看完後一直不斷回想第一篇《波浪性質》:
「你知道大海的海浪其實沒有前進嗎?/海浪往岸上前進其實只是錯覺/每個粒子只是原地上下浮動/讓人看起來好像有前進而已」
雖然在漫畫裡,這是用來比喻故事中情侶停滯不前的關係,但我讀到這對頁的時候莫名奇妙的聯想到了蘇東坡的赤壁賦⋯
「自其變者而觀之,則天地曾不能以一瞬;自其不變者而觀之,則物與我皆無盡也。」
自此一直在想要在右手臂或小腿上刺作者畫的波浪模型。在工作生活中公轉自轉的時候,提醒自己一切的變動只是上下浮動的粒子,自己可以是自己的錨。
其實很想把和平的IG限動列入這個名單。常見內容有各種手機截圖:對話、google翻譯,配上一個大哉問,或下一個結論。
覺得和平跟自己的創作模式有點像,是一鍵觸發的、腦袋關不了機的、中英多重語言同時運作的。因此,一句話要說出來的同時,不可能是一直線。(寄書的時候,她也在膠帶上自己畫了~~~這樣的狗。)
《藍寶石靈魂》就是這樣。直覺的、直接的、扭來扭去的、一邊偽裝一邊暴露。你要是跟不上她,就只能崇拜她了。跟上了之後,你或許可以跟自己來一場歇斯底里的愛戀。
啊,而且是節奏感很強的。
很躁動的時候、很麻木的時候、又要生作品的時候,一直循環播放這首。
有時候就是得好好正視自己怎麼把自己放進某種窒息的狀態的。溫柔(?)又搖滾的方式唱的絕望感讓人覺得被理解,但聽一遍不會好,所以一直聽。
覺得在文中找到理解自己作品的文字。
小前期提要:用了16毫米底片拍了一部短片,是部關於隔代記憶的作品。在片中,微距鏡頭像在沙灘上破碎的瓷器中尋找什麼。
反正拍作品的時候總是很直覺,拍完了常常不知道它是什麼東西,出去放映對話之後才慢慢懂。再讀這篇文時,突然發現也許自己就是在「崩塌記憶之宮」裡重建記憶之(子)宮。沙子的質地、製成的地景就好像底片上未曝光的銀鹽被洗掉後,我想像它在顯微鏡下看起來大概也是那樣吧。
但我不能說我完全讀懂了這篇文章。我常在誤譯的過程中獲得靈感。
(有人要開讀書會嗎?)
(變形的)日記電影。
同為實驗電影創作者(及許多斜槓的強者)好友張若涵貼給我的。是2023年1月1日看的第一部作品。
最近在想,動人的日記電影來自於作者並不隨手掠過那些風景,而是由內而外的、眼睛倒出來的、已經反芻過的影像,再重新捕捉一遍,印下來的。(然後扭一扭)